Inteligencia artificial, danza y educación artística: impacto pedagógico, cultural y prospectivo

Resumen

El artículo tuvo como objetivo analizar y sistematizar evidencia científica reciente sobre la integración de la inteligencia artificial en la enseñanza–aprendizaje de la danza y la Educación Artística, con el alcance de identificar su incidencia pedagógica, cultural y prospectiva en contextos formativos contemporáneos. Metodológicamente, se desarrolló una revisión sistemática de literatura con síntesis narrativa temática, guiada por el procedimiento PRISMA: se identificaron registros en Scopus y SciELO, se depuraron duplicados, se cribó por título y resumen, y se evaluó la elegibilidad mediante lectura a texto completo, hasta conformar una muestra final de ocho estudios pertinentes y con resultados reportados de manera explícita. Los resultados más relevantes muestran que la retroalimentación visual y la evaluación formativa asistida por sistemas inteligentes mejoran el desempeño técnico y fortalecen la autoeficacia del estudiantado cuando los indicadores se traducen en orientaciones didácticas comprensibles; además, los modelos de valoración objetiva del movimiento, la captura mediante sensores portables y las modalidades híbridas facilitan el seguimiento del progreso y la práctica deliberada. De forma complementaria, la discusión destaca que el sentido educativo depende de la mediación cultural: la digitalización de repertorios tradicionales puede apoyar la transmisión patrimonial si preserva el vínculo entre forma, contexto y significado, mientras que la adopción de estas tecnologías exige abordar autoría, legitimidad y criterios éticos. En conclusión, la evidencia respalda un enfoque integral donde la IA actúa como apoyo didáctico, no como sustituto docente, y requiere contextualización estética, capacitación y lineamientos curriculares.